李秀峰，女，汉族，1948年元月生，河北省泊头市人，现居兰州。毕业于兰州教育学院美术系，甘肃省美术家协会专职副主席、国家一级美术师、中国美术家协会会员、甘肃省文联委员、中国徐悲鸿画院艺委会副主任国画部主任、甘肃国画院院长、甘肃省艺术专业高级职称评委会评委等多个全国性社会团体及学术职务。

    李秀峰美术创作始于1960年代末，作品曾在《解放军报》、《人民日报》、《光明日报》、《中国书画报》、《美术报》、《美术之友》和《美术》、《美术观察》、《美术大观》、《东方美术》、《英才之光》、《中国画研究》、《中国青年报—大美术时代》等全国性报刊杂志大量发表或专版介绍；多次在国内举办个展或联展，出版有连环画册及多本个人画册；作品曾在新加坡、澳大利亚、马来西亚、韩国、日本等国以及港、台等地区展出，多幅作品收入国内外大型画册或被有关馆院团体收藏；在全国性美展及省级以上美展中多次获奖。

    李秀峰曾任甘肃省美协秘书长十年，担任第八、九届全国美展甘肃作品组委、评委，第八届全国群星奖甘肃作品评委等，多年担任省级以上美展的组织评选工作；执行主编有庆祝建国五十周年《甘肃美术作品集》和《中国美术分类全集（甘肃卷）》等多部大型画册，并被多部国家级学术辞书或展事活动聘为组委或评委。1975年底八一电影制片厂曾为个人创作拍摄影片播放；1994年荣获甘肃省“先进社团工作者”称号；1998年当选第五届全国美代会代表，曾获得中国美协颁发的“组织工作奖”。1999年个人传略收入河北省地方志《泊头市志》；1998年和2000年连续两届获甘肃省委省政府设立并颁发的省级文艺专项奖“敦煌文艺奖”。2002年5月中央电视台“美术星空”栏目播出本人采访及作品欣赏；8月荣获国家人事部人才专业委员会书画人才专业委员会评选的“当代中国画杰出人才”称号。2005年3月经国家科技奖励办公室评选授于“人民优秀艺术家”称号。2005年受聘为文化部中国徐悲鸿画院艺委会副主任。2006年4月，参加中央电视台在兰州举办的收藏甘肃书画名家作品展(共收藏甘肃22人/件作品)。2006年7月，参加由文化部和河北省文化厅主办的《艺海流金—燕赵之旅》大型文化交流活动，并在河北采风；作品应邀参加由中国美术家协会、嘉兴市委主办的纪念中国共产党诞辰85周年第二届“红船颂”全国中国画名家作品邀请展；受聘为中国美协旅游联谊中心副主任。2006年7月底，在中央电视台参加“军地书画名家庆八·一”大型笔会。2006年10月在上海朵云轩举办个人作品展，个展期间共有三幅斗方作品以两万元的价格被收藏家买走。2006年12月随同中国美术家协会旅游联谊中心赴埃及采风访问。2006年12月作品三幅参加在香港荃湾大会堂举办的“两岸四地书画名家聚荃城书画作品展”。2007年4月文化部、全国侨联、新加坡义安文化公司在新加坡举办的“中国绘画艺术展”，并应新加坡邀请主讲了“当代中国绘画的发展”大型讲座。

    作品拍卖记录情况：

    2001年、2002年先后三次四件作品分别在北京荣宝斋拍卖行、北京瀚海艺术品拍卖公司成功拍卖(当时的起拍价为1500元/平方尺)；2006年10月在上海朵云轩举办个展期间共有三幅斗方作品以两万元的价格被收藏家买走；2007年7月在北京和畅国际拍卖公司分别以2万元和1.8万元拍卖成交两幅四尺斗方作品。

    画家润格：5000元/平方尺

    联系电话：13919288876

浑 厚 中 的 浪 漫
——读李秀峰的人物画
文/卫公

    李秀峰的艺术情绪，缘于一个梦，一个孩提时代就萌发艺术胚芽的梦。《美术观察》曾专题介绍了李秀峰的国画艺术，并刊登了她的自述文章，向人们娓娓道出了他的心语。画家童年里的村庄是碧水环绕、绿树成荫的，水车瓜园、野花烂漫，一切都撩拨着画家自幼爱美的天性，一种本能的冲动让她痴迷，于是绘画了她生活的需要。“为了童年的梦，我在艺海苦苦徜徉数十载，并且注定还要继续行走在这条寂寞之道上，直到生命的终结，梦境的尽头。”

    带着刻骨铭心的画家梦，李秀峰在二十多年的军旅生涯中磨砺出坚毅、豪爽的性格，并通过孜孜不倦的自学苦练，打下了扎实的写生和造型功底，探索以比兴寓意及象征手法塑造当代女军人的英姿勃发和青春朝气。她的作品多次入选全军美展，得到军队画坛同道和人们的关注。

    伴随着萦绕于心的童年画家梦，李秀峰挥别了军旅岁月，担任了甘肃美协的秘书长。近十多年，是她丹青历程中的一个重要转折，也是她艺术观念和国画技法的飞跃期。她开始突破以往人物画中偏重歌颂性、塑造英雄式人物的创作樊篱，自觉强化人物的抒情性，表达在生活中激发出的主观体悟。她以新的角度，以艺术家的眼光审视西部这片热土，将自己创作的切入点定在表现西部风情、西部人这一全新的主旨上，并切切实实地探索把个人风格和西部地域、时代特征结合起来的途径。

    西部的自然山川有它特殊的涵育力，浩瀚的大漠和海涛般的山峰包孕着神秘的力量。西部的社会风情也有特殊的涵育力，地域风俗、民族性格，包括宗教情感及种种区域性色彩的社会心理，历来是艺术灵感和艺术风格的沃土。西部的艺术有它独特的传统，西部的彩陶文化。青铜文化、汉唐文化，都体现了我们民族的性格和崇高力量，也反射着西部自然和人的内在精神光焰。李秀峰在西部艺术的感召下，多次去甘南草原、河西走廊、丝绸古道写生采风，从对自然与历史的观照、反思中唤起了创作欲，通过对西部风情和西部人的理解和感受，在她的心灵深处产生了共鸣与和谐，找到想象和幻想自由飞翔的天地，找到主客体浑然一体的形式和表现，于是一批燃烧着西部诗情的绘画作品就在她的笔下涌现。入选第八届全国美展，并荣获甘肃省政府“敦煌艺术奖”的《在那遥远的地方》，塑造了雪域高原藏族女性的群体形象，以凝重厚实的笔墨描绘出人物坚如磐石般健壮的体魄，以红、黄、绿、黑等对比强烈、饱满亮丽的色快浸染出富有特质的民族服饰，她们或眺望远方，或恬静安详，或回眸微笑，或憧憬未来，一个个洋溢着昂扬向上、豪迈自信。画家善于捕捉生活中的细节，以精到工细的笔法刻画人物的面部表情和目光，洞射出对生活本身之外的信仰和达观悠然的人生态度，跃动着人物与风云草木、山水雪霁息息相通的生命活力，李秀峰的工笔人物画《永恒的旋律》，以流畅奔放的线条；纯净鲜亮的色彩，强烈动势和力度的人物造型，描绘出充满青春气息的小伙子和姑娘们神采飞扬的舞姿，那是藏区热烈豪放、感天动地的锅庄舞，那是雪域高原极富韵律和节奏的灵魂之舞。这幅作品的视觉冲击和形式美感，达到了“意动则情生，情生则力举”的审美效果。

    总之，这批创作一扫当时画坛上藏族人物呆滞、冷漠和牧区苦寂，荒蛮的消极画风，焕发出豪气凌云、自强自信的汉唐传统，追求表现民族气势和强盛生命力的崇高雄浑之美，同时在凝重厚实的画风中，又时常投射出浪漫主义的色彩。

    在欣赏近年来李秀峰的国画新作时，人们还发现她善于以相对夸张的造型、稚气的笔法和鲜明的色彩去描绘浪漫、快乐的童趣世界，其《童年系列》的组合，是对画家清澈透亮的童年生活的追忆，是画家发自灵府真挚情感的流露，恰似一首首饱含天真稚气的童谣在人们的耳畔回响。

    童年的画家梦好象鲜嫩的胚芽，如今已长成枝繁叶茂的大树。栉风沐雨，艺海苦航，李秀峰已是画坛有成就的艺术家。